31/May/1985

Margarita checa pone énfasis en los motivos de la creación

Artista plástica peruana va a españa.

A pocos días de su partida hacia España y luego de presentar una exitosa muestra en la casa taller de Cristina Gálvez, Margarita Checa, dedicada artista plástica dé nuestro medio, conversa acerca de las motivaciones de la creación y de la búsqueda interior como expresión genuina del arte.

“Mi mayor motivación fue darme cuenta desde chica que mi forma de expresión era a través de lo manual; hice artesanía por un tiempo, hasta que descubrí la escultura con Ana Macagno, en la Escuela de Artes Plásticas de la Universidad Católica. Ahora estoy aprendiendo pintura con Leslie Lee, y creo que el color le da una sutiliza a la vida, en tanto que la escultura me dio la posibilidad de trabajar con una tercera dimensión. Con esto no pretendo decir que lo sutil no sea real, pero en todo caso es un primer contacto”.

¿En cuál de los medios artísticos te sientes más identificada?

Pienso que el artista es un ser primario, y que entiende al mundo a partir de imágenes. Ahora bien, no pretendo ser escultora, ni pintora ni dibujante; lo que intento es entender el mundo y creo, que este es color, forma y línea. Las tres maneras,

“Siento que el silencio es el hilo que se rompe al estallar la violencia”, afirma Margarita Checa, comentando uno de los dibujos de su reciente exposición son herramientas que el artista utiliza para expresar el momento por el que está atravesando, no creo en separaciones, más bien que en el fondo son un mismo lenguaje que buscan como todos, la comunicación.

Al preguntarle a Margarita la satisfacción que le brinda la creación artística afirma:

“La creación, para mí, es una forma de volver a crear mi realidad y tener la oportunidad de jugar con ella; sino no la soportaría. Pienso que el artista necesita pasar por un proceso de maduración antes de exhibir una muestra; sin embargo, no siento haber llegado a una madurez absoluta…”.

Al hablar de exposiciones Margarita nos cuenta una anécdota sobre sus sensaciones.

“Cuando he presentado mi obra en una galería se me presentan varias experiencias. En una de ellas soñaba que salía desnuda por las calles con un velo transparente, y era una angustia espantosa, porque nadie se daba cuenta que estaba desnuda, solamente “yo”. En esta exposición, encontré la figura del perro a través del silencio. Siento qué el hilo que se rompe al estallar la violencia. Creo que el perro es mi instinto animal, el más sano. Los patos en la playa inspiraron en mí una sensualidad cautivadora como también una inmensa fragilidad: dos aspectos fuertemente ligados en mi ser,

¿Cómo surgió tu viaje a España?

Mandé mis trabajos a España, con una suerte de difusión, sin pensar en una galería ni en una exposición, tan sólo queriendo abrir mi horizonte. Recibí una contestación positiva en la que confirmaron una galería en donde poder exponer, es así que me Voy a Madrid. Estaré en Europa alrededor de dos meses.

¿Ser madre no limita tu desarrollo artístico de alguna forma?

“Tengo dos hijos y quiero para ellos libertad, considero que mi ejemplo, es algo de lo cual ellos pueden sujetarse, si yo me frustro como artista, estaría frustrando también mi papel de madre. Los artistas de nuestro tiempo estamos trabajando con honestidad, los medios que se nos ofrecen, son faltas de recursos; pero los que realmente desean trabajar son los que .sobreviven. Solo en este aspecto es bueno que haya estas crisis porque quedan los que toman el arte en serio. Creo que la motivación está dada por el artista en sí y no por las instituciones. Para mí, el arte, la creación, ha sido el único canal que he tenido para soportar una realidad que se me arroja a la cara y, personalmente, me alimento de él”.

(Joce-line Frank).

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